martes, 3 de abril de 2018



Melodía:
 Un concepto griego que significa cantar, en el lenguaje o uso musical, la melodía es la variación de sonidos producidos por un instrumento y se interpretaría como hacer cantar al instrumento. De esta forma se aplicaría al trabajo o decisión del compositor al utilizar los tonos agudos y graves de cada instrumento.

Armonía:
 Sonidos utilizados, es la manera de ajustarse a la intención del compositor y a la idea que se quiere expresar. 
 El concepto armonía no solo se utiliza en la música.

Ritmo:
 El ritmo se aplica en diferentes aspectos, como la danza o en algunos movimientos mecánicos “ritmo de reloj” o “ritmo al bailar”, pero en este aspecto el ritmo está dirigido a los tonos y sus repeticiones, esto puede expresarse también como compas, donde se distinguen los compases de 2 por 2, 2 por cuatro, tres por dos, etc., y su expresión es similar a los números fraccionarios 2/4 2/2 4/4 etc.

Tono:
 El concepto de tono se puede aplicar tanto a colores, como a la música, excluyendo los colores por obvias razones, diremos que el tono en la música es la capacidad de ordena sonidos conforme a sus frecuencias, y es utilizado para poder conseguir frecuencias o combinaciones; cuando se aplica al canto se pueden usar las denominadas claves, “Do” “La” “Sol” etc.

Sonido:
son lo que se quiere transmitir, y estos sonidos se encuentran en diferentes frecuencias que se deslizan en el aire llegando hasta el oído, que es el que interpreta estas vibraciones mediante el caracol, el martillo y el yunque los que pasan esta información al cerebro para que las decodifique.

Cultura:
 La música, ya sea por voz o por los instrumentos, ha reflejado constantemente la idiosincrasia de la población y del lugar en la que se produce, es así que sin importar el lugar, la música produce arquetipos que distinguen a esas poblaciones.

Expresión:
 Esta es la herramienta ideal para que los artistas expresen sus sentimientos y pensamientos.


Tipos de Musica


























La historia de la música es el estudio de las diferentes tradiciones en la musica y su orden en el mundo.

la historia de la música abarca a todas las sociedades y épocas. No se limita,como es habitual en algunos ámbitos académicos a occidente, donde a menudo se utiliza la expresión "historia de la música" para referirse exclusivamente a la historia de la música europea y su evolución en el mundo occidental.


RAMAS DE LA MÚSICA

 Características propias, e incluso pueden ir interrelacionadas unas con otras:

Solfeo o Lenguaje Musical

Piano, guitarra, violín, violoncelo, trompeta, trombón, flauta, etc... etc... prácticamente todos los instrumentos, incluido el Canto. Aquí cada uno de los instrumentos es una carrera por sí misma

Como asignaturas complementarias están: Conjunto Coral, Conjunto instrumental, Música de Cámara, Acústica, Estética, Historia de la Música, Armonía Elemental y alguna que otra más.


Un poco aparte están los estudios de Armonía (completos), Contrapunto y Fuga, Composición... que son necesarios para abordar la carrera de Composición y Dirección de Orquesta

También está el Folclore, Musicología, Canto Gregoriano y algunas otras más que ahora no me acuerdo

De todas formas, cada Conservatorio tiene sus programas de estudio y éstos pueden variar de uno a otro, incluso dentro del mismo país

Melodía:  Un concepto griego que significa cantar, en el lenguaje o uso musical, la melodía es la variación de sonidos producidos por un ins...